mise en scène Archives

1 Jan 2005

Procès-fictif

2005-0190b-1 : Procès-fictif, un film de Patrick Conscience (2005, ‘)En 2005, une incroyable affaire de gènes mobilise l’Université de Genève, le Pouvoir judiciaire, l’Ordre des Avocats de Genève et le Centre de production audiovisuelle du DIP. Où réside la vérité dans cette affaire de gènes qui gêne ? Le « procès-fictif », c’est la mise en œuvre d’un débat aux enjeux multiples, la création grandeur nature d’une véritable affaire judiciaire, à partir d’un cas fictif mais réaliste. L’histoire d’un personnage, Julien, offre la trame du procès-fictif. Toutefois, ce dernier ne donne pas lieu à une bagarre purement juridique, mais permet au contraire d’aborder des questions de société.L’encadrement du procès-fictif a été constitué d’un groupe de pilotage regroupant des personnalités de l’Université, de l’Ordre des avocats, du Pouvoir judiciaire et de la presse ainsi que d’un bureau exécutif qui s’est tenu à la disposition de chaque équipe pour toute question ou problème éventuels.Votre droit à l’image : informations et réclamations

1 Jan 1982

Théâtre pour jeune public I : De la légende au spectacle

1982-7040A : Théâtre pour jeune public I : De la légende au spectacle, un film de Robert Rudin et Pierre Nicole (1982, 21′)Ce film pose la question de l’adaptation théâtrale et des différentes options possibles en matière de scénographie. Prenant prétexte d’un spectacle yougoslave en tournée, Martin Krpan, il permet au jeune spectateur de 1982 d’appréhender le travail et les difficultés inhérentes à la réalisation d’un spectacle professionnel. Animé et commenté par Robert Rudin et Pierre Nicole, il constitue en outre un document précieux sur le talent et la complicité de deux grandes figures de TVCO.La série Théâtre pour jeune public est constituée de trois films qui peuvent être vus ici sur ARCHIPROD.

1 Jan 1982

Théâtre pour jeune public II : Trois créations collectives

1982-7040B : Théâtre pour jeune public II : Trois créations collectives, un film de Robert Rudin et Pierre Nicole (1982, 20′)Destiné à l’origine à sensibiliser les élèves à la création théâtrale contemporaine, ce film décortique la scénographie et la mise en scène de trois spectacles : La chasse au dragon, par la troupe bruxelloise du Théâtre de la Galafronie, Des vents et des foulards, par le groupe brésilien du Ventoforte et Le chien du ciel a mangé le soleil, par le Théâtre belge de la Guimbarde. Avec des extraits de spectacles et des commentaires avisés de Pierre Nicole, il constitue en outre un précieux témoignage sur le théâtre d’une époque sensiblement révolue, celle des troupes autogérées.La série Théâtre pour jeune public est constituée de trois films qui peuvent être vus ici sur ARCHIPROD.

1 Jan 1982

Théâtre pour jeune public III : Les Moyens scéniques d’aujourd’hui

1982-7043 : Théâtre pour jeune public III : Les Moyens scéniques d’aujourd’hui, un film de Robert Rudin et Pierre Nicole (1982, 20′) »Il ne faut plus construire des théâtres, il faut théâtraliser des lieux ». Avec la faconde et la passion qui le caractérisent, le comédien et réalisateur Pierre Nicole invite les élèves de 1982, à travers ce film ambitieux, à penser l’art de la scénographie. Avec la complicité de Gilles Lambert, il présente ainsi des exemples concrets de problématiques de scénographie et de mise en scène autour des pièces Princesse Brambilla, adaptation de l’œuvre de Ernst Thedor Amadeus Hoffmann par la troupe du Théâtre Populaire Romand, et Les Perses, création du Théâtre Slovensko Mladinsko Gledalisce, de Yougoslavie.La série Théâtre pour jeune public est constituée de trois films qui peuvent être vus ici sur ARCHIPROD.

1 Jan 1979

Reported Speech IV : The Tempest

1979-9031D : Reported Speech IV : The Tempest, un film de Eric Christen et Freddy Koopmans (1979 ?, 11′)Dans le courant des années 1970, TVCO travaille en collaboration avec le SMAV (Service des moyens audiovisuels) et le CEPES (Centre d’études pédagogiques de l’enseignement secondaire) pour réaliser, sous l’égide de Freddy Koopmans et Eric Christen, une série de films souvent ambitieux et très différents les uns des autres afin de familiariser les élèves aux subtilités du discours indirect dans la langue de Thomas More. Disponibles uniquement en anglais et sans sous-titres, ils doivent servir de stimulation à une prise de parole en classe. Le quatrième film, beaucoup plus ambitieux que les précédents, met en scène, sur un fond animé, une habile adaptation de la célèbre pièce de Shakespeare, La Tempête. À noter la présence, dans le rôle d’Antonio, de l’un des deux réalisateurs du film, Freddy Koopmans.La série Reported Speech comprend cinq films qui sont tous disponibles ici sur ARCHIPROD.

1 Jan 1976

Création et signification du costume de théâtre dans Ubu roi

1976-7005B : Création et signification du costume de théâtre dans Ubu roi, un film anonyme produit par TVCO (1976, 22′)Ce document rare, non signé et réalisé en collaboration avec le Théâtre de Carouge, invite les élèves de 1976 dans les coulisses de la création. Ils peuvent y suivre le travail de Jean-Claude Maret, décorateur et costumier, chargé par le metteur en scène Michel Soutter, de réaliser les costumes de Ubu roi, célèbre pièce d’Alfred Jarry mise au programme de la saison 1975-1976 par François Rochaix, avec notamment Georges Wod, Armen Godel et Claude Parra. De répétition en répétition, tout le travail nécessaire pour donner du sens à chaque détail est ici révélé et ce film constitue aujourd’hui un précieux document sur la période la plus mythique de la célèbre salle genevoise et quelques-uns des comédiens qui ont marqué son histoire.

1 Jan 1975

Mère Courage de Bertolt Brecht

1975-7005A : Mère Courage de Bertolt Brecht, un film de TVCO (1975, 30′)Ce document rare permet d’entrer dans les coulisses de la création théâtrale. En 1975, alors tout nouveau directeur du Théâtre de Carouge, François Rochaix met en scène Mère Courage et ses enfants, de Bertolt Brecht avec notamment Catherine Sümi et Adrien Nicati. Une lecture d’une scène du tableau XI, puis les répétitions et la présentation au Public de ce même fragment de l’œuvre sont successivement filmés. Cette compilation d’étapes dans le processus de création permet ainsi aux élèves de se faire une idée plus précise du travail théâtral. Aujourd’hui, il reste un précieux document sur une brochette d’artistes qui ont marqué la vie culturelle de la cité sarde durant les dernières décennies du 20ème siècle.